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OCHO SEMANAS EN DIRECCIÓN DE CINE |
Este programa contiene 8 créditos.
The New York State Board of Regents’ National PONSI Program, recomienda este curso para que sus créditos sean aceptados en mas de 1.500 universidades.
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TASAS: $ 5,040* (USD)Equipment Fee: $1,000*Students will also incur additional expenses on their own productions. This varies depending on how much film they shoot and scale of the projects. / €3,849 (EURO) |
FECHAS COMIENZO: • Jun 4, 2012 • Jul 9, 2012 • Aug 6, 2012 • Sep 10, 2012 • Oct 1, 2012 • Nov 5, 2012 • Jan 7, 2013 • Feb 4, 2013 • Mar 4, 2013 • Apr 1, 2013 • May 6, 2013 • Jun 3, 2013 • Jul 8, 2013 • Aug 5, 2013 • Sep 9, 2013 • Oct 7, 2013 • Oct 28, 2013 |
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| En nuestro programa de Dirección de 8 semanas, cada alumno escribe, rueda, dirige y edita 4 proyectos y trabaja en otros 12. |
Este curso está diseñado para personas que desean estudiar el arte cinematográfico en un curso práctico intensivo. Este taller desafía a los estudiantes a producir cuatro proyectos en el transcurso de dos meses. A diferencia de otras escuelas de cine, los estudiantes comienzan a escribir, filmar, y editar sus propias películas desde el primer día en vez de entregarles un libro para enseñarles. Cada alumno dirige cuatro cortometrajes que irán incrementando en complejidad, mas tarde serán proyectados y criticados en clase. Los estudiantes pasan un mes en nuestra escuela produciendo, dirigiendo y editando su proyecto final. Para estudiantes con poca o ninguna experiencia en cine, el programa de 8 semanas ofrece lo mejor de todos los mundos: aprendizaje centrado en temas de interés inmediato para el estudiante, prácticas desde el primer día, y la oportunidad de completar una película al final de curso.
Los talleres comienzan el primer lunes de cada mes durante todo el año en nuestras sedes centrales en Nueva York y Universal Studios en Los Ángeles, California. El taller de 8 semanas y el programa de un año de Dirección de Cine se programan también a lo largo del año en nuestras escuelas de cine en Londres, Reino Unido.
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DESCRIPCIÓN GENERAL
El primer mes del programa se divide entre ejercicios prácticos en clase y las producciones de tres cortometrajes de cada uno de los alumnos que irán aumentando en dificultad. Los estudiantes usan la cámara de 16mm Arriflex, paquetes de iluminación Lowel, y sistemas de edición digital Final Cut Pro. Clases especiales con cámara digital e iluminación son impartidas antes de que los alumnos rueden su proyecto final. Después de la producción y post producción de los proyectos, los estudiantes proyectarán sus películas con sus compañeros de clase y profesores. El segundo mes del programa está dedicado exclusivamente al proyecto final de cada estudiante rodado con cámara de 16mm no sincronizada con sonido o en cine digital 24p de hasta diez minutos de duración. Los estudiantes tienen un período de pre-producción para hacer el casting, encontrar localizaciones, planificar sus películas y reunirse con los profesores en sesiones individuales. El resto del mes está dedicado a la producción y post-producción de la película de final de curso.
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OBJETIVOS
| OBJETIVOS DE PRODUCCIÓN |
OBJETIVOS DE APRENDIZAJE |
- Escribir, dirigir, y editar digitalmente cuatro cortometrajes en 16mm o Digital.
La película final puede ser de hasta 10 minutos de duración con múltiples pistas de sonido.
- Ser Director de Fotografía, Técnico de Iluminación, asistente de cámara en los proyectos de los compañeros de clase.
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- Explorar y entender el arte y la técnica de la narración visual de historias incluyendo dirección, cinematografía, edición, y post-producción de sonido.
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CLASES
| DIRECCIÓN |
GUIÓN |
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La clase de Dirección es la espina dorsal del taller, introduciendo a los estudiantes al lenguaje y práctica del cine. A través de una combinación de ejercicios prácticos, proyecciones, y demostraciones, los alumnos aprenden los fundamentos necesarios para la creación de una película. Esta clase prepara a los estudiantes para cada uno de sus proyectos cinematográficos y es el lugar de cribado y crítica de sus cortometrajes a lo largo del curso. |
La parte escrita de la cinematografía se adhiere a la filosofía de que una buena dirección no puede ocurrir sin un guión bien escrito. El curso está diseñado para construir una compresión fundamental de la estructura dramática, que es esencial para escribir una buena película. El arco, tema, personajes, tensión, y conflicto son explorados completamente.
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| EDICIÓN |
CÁMARA E ILUMINACIÓN |
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Esta clase abarca el lenguaje de la edición y la organización de los brutos y material de sonido. Las películas son rodadas en 16mm y editadas digitalmente con Final Cut Pro en ordenadores Mac. Mientras que los alumnos aprenden a utilizar el programa de edición no lineal, se hace énfasis en el arte de la edición que desafía a los estudiantes a crear secuencias convincentes que servirán mejor a la historia.
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Desde el primer día, los estudiantes aprenden las habilidades básicas en el arte de la cinematografía con la cámara Arriflex de 16mm, el kit de iluminación Lowel y sus accesorios. A diferencia de muchas otras escuelas de cine, los alumnos ruedan y hacen pruebas para el foco, la exposición, lentes, perspectivas, latitud de la película, show/fast motion, contraste, e iluminación durante la primera semana de clase.
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| TALLERES DE PRODUCCIÓN |
PRESUPUESTO Y PLAN DE RODAJE |
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Los talleres de producción dan a los estudiantes la oportunidad de aprender técnicas que les ayuden a expresar sus ideas de manera más eficaz. Esta clase está diseñada para desmitificar el arte de hacer cine a través de ejercicios en clase bajo la supervisión del instructor.
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Los estudiantes aprenden a organizar el plan de rodaje con el fin de maximizar el tiempo dedicado a la creación de sus películas, y reducir al mínimo el tamaño del presupuesto para la producción. Aprenden el proceso de pre-producción, incluyendo audiciones, encontrar localizaciones, obtener permisos de rodaje, vestuario, y todos los demás elementos de producción que se aplican para realizar una película con éxito.
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| DISEÑO DE SONIDO |
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En esta clase, los alumnos aprenden a incorporar voz en off, efectos de sonido, y música en la película final. Los estudiantes tendrán acceso a nuestra extensa librería de efectos de sonido y equipo de grabación. Las películas de final de curso tendrán múltiples pistas de sonido no sincronizado.
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